Илья Папоян (фортепиано) Окончил Санкт-Петербургскую консерваторию (класс А.М. Сандлера). В настоящее время – ассистент-стажер в классе своего профессора.

В 13 лет дал свой первый сольный концерт на сцене Государственной академической капеллы Санкт-Петербурга. Лауреат многих юношеских конкурсов, в том числе конкурсов имени Ф. Шопена (Санкт-Петербург и Нарва) и имени П.И. Чайковского (Астана), а также многочисленных международных состязаний, в том числе, Всероссийского музыкального конкурса (2018), Общероссийского конкурса «Молодые дарования России (2019), Всероссийского межвузовского конкурса «Фортепиано сегодня» (2020), Международных конкурсов в Испании и Германии.

В 2023 году был удостоен 3-ей премии на 1-ом московском конкурсе им. С.В. Рахманинова, а в 2024-м – третьей премии на 17-ом московском конкурсе им. П.И. Чайковского.

Обладатель Президентского Гранта, член молодежной секции Ассоциации лауреатов Международного конкурса им. П.И. Чайковского, стипендиат фонда Артис Футура, солист Санкт-Петербургского Дома музыки, активный участник концертов Филармонического общества Санкт-Петербурга.

Участник таких фестивалей, как «Лики современного пианизма» (2016, 2017), имени С.В. Рахманинова «Белая сирень» (2018), ХХ Международный фестиваль «Международная неделя консерваторий» (2020), XI Международный фестиваль «Серебряная лира» (2020), фестиваль “Pianissimo” (2022, 2023), а также фестиваля «Денис Мацуев представляет. Диалог поколений» (2023, 2024).

Интенсивно концертирует – сольно и с оркестром – на ведущих сценах Москвы и Санкт-Петербурга, а также в залах многих городов России и за рубежом. Среди наиболее ярких выступлений пианиста – исполнение всех концертов С.В. Рахманинова в течение двух вечеров с Санкт-Петербургским академическим симфоническим оркестром под управлением А.В. Титова.

Государственный камерный оркестр Республики Беларусь Основан в 1968 году известным органистом, композитором и дирижером Олегом Янченко как Минский камерный оркестр. В 1975 году на международном фестивале камерных оркестров в Вильнюсе был признан одним из лучших коллективов Советского Союза. Как следствие последовали гастроли в Москве и Ленинграде, столицах союзных республик, а также в Германии, Австрии, Норвегии, Швеции, Дании, Англии, Франции, Италии, Испании и многих других странах. С оркестром выступали С. Рихтер, Э. Вирсаладзе, М. Ростропович, Н. Гутман, В. Третьяков, П. Бадура-Шкода и Э. Черни-Стефаньска. Оркестром руководили Ю. Цирюк, А. Поляничко, В. Соболев, П. Вандиловкий. С 2009 года оркестр возглавляет Заслуженный артист России Евгений Бушков.

Репертуар оркестра богат и разнообразен – от произведений старых мастеров до современной музыки 21 века. И сегодня коллектив - своеобразная творческая лаборатория для многих белорусских композиторов.

Евгений Бушков (скрипка, дирижер) Вырос в музыкальной семье. Его отец – Роберт Бушков более 20 лет играл в оркестре Е. Светланова, затем был артистом и директоров оркестра «Виртуозы Москвы», директором БСО им. П.И. Чайковского и МГАСО под управлением П. Когана. С 2002 года -- директор оркестра «Новая Россия». Как скрипач Евгений учился в ЦМШ и в Московской консерватории у таких мастеров, как Л. Коган, В. Третьяков, А. Винницкий. Одержал победы на таких состязаниях, как конкурс им. Г. Венявского в Познани (1 премия), им. Королевы Елизаветы в Брюсселе (3 премия), им. П.И. Чайковского в Москве (2 премия), им. Г. Шеринга в Монте-Карло (1 премия).

Прекратив выступления в качестве скрипача, обратился к дирижерскому искусству. В 2002 – 2009 годах – дирижер оркестра «Новая Россия». С 2009 года – главный дирижер Государственного камерного оркестра Республики Беларусь.

Golden Horn Brass (Турция)
Духовой квинтет «Голден Хорн Брасс» был основан в 2004 году турецкой валторнисткой Бегюм Гёкмен, возглавляющей коллектив и сегодня. Классический брасс-ансамбль, состоящий из двух труб валторны, тромбона и тубы, считается первым духовым квинтетом Турции и исполняет как произведения, написанные для него турецкими композиторами, так и всемирно известные сочинения – от барокко до джаза – специально аранжированные для этого ансамбля.

Петр Лаул (фортепиано)
Окончил Санкт-Петербургскую консерваторию и аспирантуру (класс А.М. Сандлера). С 2002 года ведет класс специального фортепиано в Консерватории и специальной музыкальной школе. С 2015-го – доцент, а с 2024 года – профессор. Лауреат двух международных конкурсов в Бремене (3-я и 1-я премии) и конкурса им. А. Скрябина в Москве (1-я премия). Почетный член Филармонического общества Санкт-Петербурга. Активно выступает в лучших концертных залах в России и за рубежом. Участвовал во многих фестивалях, играл со знаменитыми симфоническими оркестрами и многими выдающимися дирижерами. Особое внимание уделяет камерному исполнительству, тесно сотрудничая с известными скрипачами, виолончелистами и вокалистами.

В творческом активе пианиста – развернутые циклы: «Три века фортепианной сонаты», «Тридцать две сонаты Бетховена», «Все фортепианные сочинения Скрябина». В 2021 году пианист выпустил монографию «Тридцать две сонаты Бетховена». В 2003 году был награжден Почетным знаком Министерства культуры РФ «За достижения в культуре».



Павел Райкерус (фортепиано)
Окончил Санкт-Петербургскую консерваторию и аспирантуру (класс А.М. Сандлера). Стажировался в Дрезденской Высшей школе музыки (класс А. Ценципера). Концертировал в России и во многих странах Европы, Азии и Америки. Сотрудничал с лучшими симфоническими оркестрами страны под руководством известных дирижеров. Большое внимание уделяет камерному музицированию. Его партнерами в разное время были В. Третьяков, С. Ролдугин, И. Иофф.

Принимал участие в различных международных музыкальных фестивалях. Является первым исполнителем ряда произведений современных молодых композиторов России и Италии. Российское и немецкое телевидение сняло три фильма о пианисте. В настоящее время работает в Специальной музыкальной школе при Санкт-Петербургской консерватории.

Цветана Омельчук (меццо-сопрано)
Окончила Московское музыкальное училище им. Гнесиных (класс А. Гайнановой) и магистратуру Российской академии музыки им. Гнесиных (класс Е. Зеленской). Лауреат 1 премии международного конкурса вокалистов им. П. Лисициана, дипломант международного конкурса молодых оперных певцов Елены Образцовой и международного конкурса камерного пения им. Георгия Свиридова.

С 2015 по 2018 год – солистка Астраханского театра оперы и балета, с 2016-го – солистка Академии молодых певцов Мариинского театра. С 2023 года – солистка Мариинского театра, с 2024-го – приглашенная солистка Большого театра России. Наряду с оперной сценой, выступает и в эстрадных концертах, лауреат 1-й премии конкурса «Весна романса».

Rubikon String Quartet (струнный квартет, Сербия)
Уже с момента своего первого появления в 2003 году на фестивале «Театральный город» в Будве, струнный квартет «Рубикон» зарекомендовал себя как один из лучших камерных ансамблей Сербии. За дебютом последовал концертный тур по Сербии и Черногории, а также концерты в Белградской филармонии, подтвердившие высокую репутацию квартета. Дальнейшие творческие достижения коллектива были тесно связаны с выступлениями на различных международных фестивалях, а также продуктивным сотрудничеством с талантливыми исполнителями – скрипачами, пианистами, кларнетистам и гитаристами, с которыми сводила квартет судьба и концертная афиша.

В настоящее время в состав квартета входят Роберт Лакатош (первая скрипка), Уна Станич (вторая скрипка), Йожеф Бисак (альт) и Драган Джорджевич (виолончель).

Роберт Лакатош (скрипка)
Учиться игре на скрипке начал под руководством своего отца - Имре Лакатоша и стал самым молодым студентом по классу скрипки в Академии искусств в Нови-Саде. Окончил Академию в классе Деяна Михайловича и продолжил совершенствоваться в Университете искусств в Цюрихе под руководством Юлиана Рахлина. Международное признание получил после победы на конкурсе скрипачей им. Пабло Сарасате в Испании. Выступал со многими известными оркестрами и дирижерами. В настоящее время -профессор по классу скрипки в Академии искусств в Нови-Саде и на музыкальном факультете в Белграде. Одновременно руководит Камерным оркестром своего имени и является первой скрипкой квартета «Рубикон». Играет на скрипке Антонио Страдивари 1709 года.

Уна Станич (скрипка)
Окончила магистратуру по классу скрипки в Университете музыки и исполнительских искусств в Вене (класс Павла Верникова), а также Университет музыки и исполнительских искусств в Граце (класс Весны Станкович-Моффат). В настоящее время получает докторскую степень на Музыкальном факультете в Белграде. Лауреат конкурса скрипачей в Загребе, Будапеште, Белграде, а также конкурсов в Италии, Чехии и России. Была удостоена стипендии Клаудио Аббадо и австрийской провинции Штирия как выдающийся молодой исполнитель. Выступает на многочисленных международных фестивалях, играет с известными оркестрами и дирижерами.
В 2012 году ассоциация «АртЛинк» в Белграде назвала Уну Станич самым многообещающим молодым артистом Сербии. В 2018-м была удостоена звания «Молодой герой Сербии» за выдающиеся заслуги в культуре и искусстве. А в 2023 году – престижной премии города Белграда за музыкальное творчество.

Йожеф Бисак (альт)
Окончил Академию искусств в Нови-Саде по классу альта. Во время учебы активно сотрудничал со многими музыкантами и посещал множество мастер-классов. С 2006 года являлся солирующим альтом в оркестре Сербского национального театра. В 2015-м успешно прошел конкурс на должность солирующего альта в Симфонический оркестр RTV Словении. Постоянный участник Воеводинского симфонического оркестра, «Оркестра без границ» и Камерного оркестра «Академическая камерата». С 2016 года - участник квартета Acies и квартета «Рубикон». В качестве солиста принимал участие во многих фестивалях, а также в записях на компакт-диски для венского звукозаписывающего лейбла Gramola.

Драган Джорджевич (виолончель)
Окончил Гилдхоллскую школу музыки и драмы под руководством Стефана Попова. Затем совершенствовал свое мастерство в классе корейского виолончелиста Янг Чанг Чо в Высшей школе музыки в Эссене. Лауреат многих международных конкурсов. Основатель и художественный руководитель фестиваля «Раванелиус», ансамбля «Челлистика», художественным руководителем Белградского фестиваля «Челло фест» и соучредителем квартета «Рубикон». Выступает на различных музыкальных фестивалях, играет со многими европейскими оркестрами. В 2011 году Драган Джорджевич был приглашен Валерием Гергиевым выступить в качестве приглашенного виолончелиста с Симфоническим оркестром Мариинского театра. В настоящее время является штатным профессором виолончели на факультете музыкальных искусств в Белграде.

Станислав Соловьев (фортепиано)
Окончил Санкт-Петербургскую консерваторию (класс А.М. Сандлера) и аспирантуру (классы А.М. Сандлера и Н.А. Арзумановой). Лауреат и победитель различных всероссийских и международных конкурсов. Почетный член Филармонического общества Санкт-Петербурга.
Выступал с концертами в различных европейских странах, а также в Греции, Южной Корее и Израиле. Играл со многими российскими и зарубежными оркестрами и дирижерами. Принимал участие в престижных музыкальных фестивалях. Особое внимание уделяет камерному музицированию – активно участвует в камерных концертах, входит в состав Фортепианного трио Филармонического общества Санкт-Петербурга. С 2006 года ведет класс камерного ансамбля в Санкт-Петербургской консерватории. С 2017 года – доцент кафедры камерного ансамбля.

Владимир Шуляковский мл. (скрипка)
Окончил Санкт-Петербургскую консерваторию. Лауреат ряда международных и региональных конкурсов. Сфера интересов музыканта распространяется от аутентичного исполнения музыки барокко до новейшей музыки 21 века. С 2017 года – артист Заслуженного коллектива России академического симфонического оркестра Санкт-Петербургской филармонии. Участник Фортепианного трио Филармонического общества Санкт-Петербурга.

Никита Зубарев (виолончель)
Окончил Санкт-Петербургскую консерваторию (класс А.П. Никитина). Лауреат многочисленных конкурсов. Активно участвует в концертной жизни Санкт-Петербурга как солист и ансамблист. Почетный член Филармонического общества Санкт-Петербурга. Неизменный участник многих фестивалей. Участник Фортепианного трио Филармонического общества Санкт-Петербурга. С 2009 года – артист Заслуженного коллектива России академического симфонического оркестра Санкт-Петербургской филармонии. С 2015 года ведет класс виолончели в Музыкальном училище им. Н.А. Римского-Корсакова.

Александр Чижов (альт)
Окончил Санкт-Петербургскую консерваторию. Лауреат и дипломант многих международных конкурсов. С 2006-го по 2011 год – артист Симфонического оркестра «Филармония наций» (Германия). С 2009-го по 2013 год – концертмейстер группы альтов Симфонического оркестра Академической Капеллы. С 2013 года – артист Заслуженного коллектива России академического симфонического оркестра Санкт-Петербургской филармонии.

Никита Лютиков (кларнет)
Окончил Санкт-Петербургскую консерваторию (класс А. Казакова). Лауреат многих международных конкурсов кларнетистов, в том числе - лауреат премии Международного фонда культурных инициатив Ю.Х. Темирканова. Также являлся стипендиатом Министерства культуры РФ, стипендиатом Санкт-Петербургского Дома музыки и Акционерного банка «Россия».
С 2014 года – артист Заслуженного коллектив России академического симфонического оркестра Санкт-Петербургской филармонии. Участвовал во многих фестивалях. В качестве солиста выступал в Нью-Йоркском Карнеги-Холле. Гастролировал в Швейцарии, Германии, Японии, Испании и США. С 2022 года – преподаватель Санкт-Петербургской консерватории и Средней специальной музыкальной школы.

Игорь Карзов (валторна)
Окончил Санкт-Петербургскую консерваторию. Лауреат международного конкурса исполнителей на медных духовых инструментах (Нижний Новгород, 1994). Ведет активную концертную деятельность, является участником брасс-квинтета «Russian Brass».
С 1993 года работал в Санкт-Петербургском оркестре «Классика». С 1994 года -- артист Заслуженного коллектива России академического симфонического оркестра Санкт-Петербургской филармонии. С 2002 года преподает в Санкт-Петербургской консерватории и Музыкальном училище им. Н.А. Римского-Корсакова.

Камерный оркестр
Заслуженного коллектива России
академического симфонического оркестра Санкт-Петербургской филармонии
Старейший симфонический оркестр России, ведущий свое начало от Придворного оркестра, учрежденного по распоряжению императора Александра III в 1882 году. С начала ХХ века оркестр дает публичные концерты в Зале Дворянского собрания (нынешний Большой зал Санкт-Петербургской филармонии).

После Февральской революции 1917 года Придворный оркестр получил статус государственного коллектива. Руководить оркестром был приглашен Сергей Кусевицкий. В довоенные годы оркестром Ленинградской филармонии руководили Эмиль Купер и Николай Малько, а в качестве гастролеров выступали такие дирижеры, как Феликс Вайнгартнер, Бруно Вальтер, Отто Клемперер, Димитрис Митропулос, Вацлав Талих.

После отъезда Н. Малько за границу пост главного дирижера заняли Александр Гаук и Фриц Штидри. В 1934 году оркестр первым в стране получил звание Заслуженного коллектива Республики. В 1938 году Ф. Штидри, не принявший советского гражданского, покинул страну, и главным дирижером оркестра был назначен Евгений Мравинский, проработавший с оркестром 50 лет. После кончины Е.А. Мравинского главным дирижером оркестра был избран Ю.Х. Темирканов. С января 2022 года главным дирижером оркестра является Н.Г. Алексеев.

Лео Кремер (дирижер)
Немецкий органист и дирижер. В прошлом возглавлял Филармонический хор земли Саар, занимал пост титулярного советника знаменитого Шпейерского собора, являлся художественным руководителем Международного музыкального фестиваля в Шпейере. В 1998 стал почетным профессором Высшей школы музыки Саара и Высшей школы музыки и исполнительских искусств в Мангейме. Лауреат международных конкурсов органистов в Австрии, Бельгии и Германии, возглавлял Эстонский национальный симфонический оркестр. Как дирижер выступал во многих странах мира. Постоянно выступает с камерными составами Санкт-Петербургских филармонических оркестров. Как органист считается крупнейшим специалистом по произведениям Иоганна Себастьяна Баха.

Лев Клычков (скрипка)
Окончил Санкт-Петербургскую консерваторию (класс Е. Комаровой). Служил в Ансамбле песни и пляски Ленинградского военного округа. Затем работал в Академическом симфоническом оркестре Филармонии, а спустя некоторое время был приглашен в группу первых скрипок Заслуженного коллектива России академического симфонического оркестра Санкт-Петербургской филармонии. С 1998 года является первым концертмейстером этого оркестра, с которым часто выступает и как солист. Работал с такими дирижерами, как Е. Мравинский, Ю. Темирканов, В. Гергиев, А. Янсонс, М. Янсонс, М. Юровский, И. Менухин, Ю. Симонов, Г. Рождественский.

Денис Гончар (альт)
Окончил Санкт-Петербургскую консерваторию (класс В.И. Стопичева). Победитель нескольких международных конкурсов. Ведет активную концертную деятельность в России, Европе и Азии. С 2009 года – артист Заслуженного коллектива академического симфонического оркестра Санкт-Петербургской филармонии. С 2017 года – участник Квартета им. С.И. Танеева.